Фото-класс

© fastdl.org

Открытая диафрагма сильно уменьшает глубину резкости. Т.е. резкими получаются только предметы на определённом расстоянии - остальные расплывутся.

Если лепестки диафрагмы свести к центру объектива, то они образуют только маленькую дырочку в объективе, через которую будет проходить существенно меньше света. Соответственно это называется «полностью закрыть диафрагму» (числовое значение сильно колеблется от модели камеры, но обычно бывает 5.6 - 16) .

При съёмке с закрытой диафрагмой глубина резкости сильно возрастает, и чёткими получатся почти все объекты.

Шкала расстояния и диафрагмы. Зелёными цифрами показана (для удобства фотографа) глубина резкости. Тут сразу видно, что при значении диафрагмы 16 и среднем расстоянии в 2 метра, резкими получатся объекты на расстоянии от 1.5
до 4 метров.

Ну и, наконец, выдержка. Это то время, в течение которого свет воздействует на матрицу. Тут у начинающих бывает только одно маленькое заблуждение.

В большинстве случаев время выдержки бывает меньше секунды, и составляет 1/125; 1/250; 1/500 и т.д. от секунды. А в народе, для краткости, называют соответственно «выдержка была 250 (или 500)». На самом деле, выдержка «500» меньше, чем одна секунда. Это надо просто запомнить, и всё. На практике выдержка оказывает влияние на съёмку быстродвижущихся объектов. Чем меньше время выдержки, тем более быстрые объекты возможно сфотографировать. Для спортивной съёмки выдержка должна быть 1/1000 (одна тысячная доля секунды) и меньше.

Еще добавлю, что выдержка и диафрагма, взаимно зависимые параметры. При всех прочих одинаковых условиях, если увеличивать время выдержки, то диафрагму придется закрывать. Ну и наоборот. Этим можно пользоваться и для изменения глубины резкости.

Это самые главные термины, которые надо понимать всем, кто хочет фотографировать. Другие определения Вы можете найти в глоссарии.

Сюжет кадра

Что можно снимать - более-менее понятно. А вот как снимать? Должен Вас предупредить, что это имеет огромное значение. Вы можете купить профессиональную фотокамеру за сто тысяч рублей, поехать в исключительно живописные места и сделать много снимков. А потом скрипеть зубами от зависти, сравнивая свои кадры с фотографиями Вашего попутчика, сделанные дешевой «мыльницей», но вызывающие восхищение зрителей, в отличие от Ваших снимков. И дело вовсе не в том, что Вы снимаете своих друзей на обычной городской улице, а не на фоне Ниагарского водопада.

Я часто получаю такие письма от начинающих фотолюбителей: «У меня отличные фотки красивых мест, яркие, резкие, с насыщенными цветами, но. Почему-то они смотрятся какими-то недоделанными, нереальными, и не содержат в себе того момента, который я хотел запечатлеть при съёмке. Скажите, существуют ли какие-то определённые правила сюжета кадра, выполняя которые можно улучшить свои фотографии?»

Pages: 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 33 34 35 36 37 38 39 40 41 42 43 44 45